牡丹亭

　　“思想大于手感?”这一命题，源于九十年代图像化创作在今天因为简单化的流行而带来的对于图像创作的批判与反思。 九十年代图像化创作是以建国后政治化油画语言为目标的变革，强调摆脱主旋律化宏观叙述的艺术创作，转而以个人化、夸张化的图像直接呈现艺术家的精神反思与社会批判。但随后中国社会的商业化浪潮，使得这一创作方式逐渐流于简单的图像、符号的复制，表面上以思想表达为追求，但最终却成为市场化的投机创作，丧失了图像其最早的精神表达能力。于是，艺术界开始了新的批判与反思。但是，这种批判与反思却走向了事物的另一面，也即否定图像化创作所具有的合理的思想表述能力，从而也走向了简单否定的方向。针对这一问题，本展览试图通过“思想”、“手感”两个元素的并置来阐述这样一种艺术创作概念：思想不大于手感、手感也不大于思想，在经过忽视“手感”的图像化创作潮流之后，我们完全可以在继承图像所具有的思想表达能力的同时，进一步强化艺术手感对于这种思想表达的刻画与深入，以及由此而带来的一种对于艺术品质的理解与强化。